三色树胶印相：“死很容易，三色胶很难。”

李尔·莱文（Lear Levin）

曾经在曼哈顿一家摄影馆里听到过这样的话：“死很容易，三色胶很难。”




	基思·泰勒（Keith Taylor）

有人可能认为三色胶工艺的复杂性与现代印刷的效率不符。passé，在这样的时代，单击鼠标可以显示以秒为单位绘制的令人叹为观止的图像。但是，对于可以处理此过程引起的焦虑的替代打印机，其回报可能会非常令人满意。颜色的光泽，深度和纹理丰富性可以反映画家和绘画画家或写实画家的调色板。该过程提供了许多选择，并且像宝石一样，高质量的标本也受到高度重视。

基思·泰勒（Keith Taylor）是位身材矮小的，朴实无华，自学成才的英国人，他在明尼苏达州明尼阿波利斯市的实验室工作。通过广泛的研究，无尽的好奇心，想象力，坚定的信念和三十年的患者实验，他的精湛技巧得到了完善。泰勒在银，铂和凹版印刷方面的工作赢得了他的极大关注并获得了许多奖项，但是三色胶印刷使他获得了最大的成就，而他在这个百年历史的介质中经常获得的高质量和一致性则位居第二。没有。

泰勒的客户名单中有来自美国和不列颠群岛各地的著名美术摄影师。但是，正是他的明尼阿波利斯市的朋友Cy DeCosse帮助激发了他对三色胶工艺的兴趣。DeCosse是一位成功的出版商，摄影师和电视广告总监，他转向美术摄影，并着迷于其他印刷形式。泰勒利用他在白金方面的经验技巧，利用摄影师的4 x 5 Sinar X和Rollei 6008相机拍摄的图像为DeCosse制作了精湛的照片。当DeCosse决定专门为新展览改用色彩时，他请基思（Keith）帮助他探索彩色印刷的其他形式-传统的Cibachrome或喷墨打印机除外。他希望他的新作品看起来像手工绘画。他描述了他打算拍摄水果排列的意图，经典地将其呈现在带纹理的背景下，并点亮以反映四个季节。他希望自己的作品具有逼真的外观，并要以全彩印刷，但同时要具有绘画主义的风格。




	检查黄色分离阴性。

泰勒一直渴望伸展自己的创造力，因此开始了他的研究。最初，他认为口香糖印刷是一个很好的前景，但他承诺保持开放态度，直到他不仅找到了DeCosse的最佳色彩方法，而且是最实用的方法。泰勒对口香糖工艺的了解仅限于他在电影杂志上阅读或在博物馆中看到的早期大师摄影作品，例如Demancy，Maskell，Stieglitz，Stechen，Kuhn和Kasebier。他开始分析这些先驱者以及当代口香糖印刷商的工作，从曾经就该主题发表过演讲或发表过文章的所有人那里搜集一些花絮。泰勒（Taylor）和德科西（DeCosse）都很快意识到，自动镀铬工艺实际上最接近于绘画风格的全彩色版本。

默认情况下采用三色胶方法胜出，泰勒（Taylor）在DeCosse的支持下迅速完成了任务。他熟悉Mac上分离负片的制作，重铬酸盐敏化剂，颜料的稀释，阿拉伯胶的特性，无数水彩纸以及缩小和调整大小的最佳方法。他在午夜后在实验室工作了几个月，一直在寻找颜料，胶和敏化剂的正确组合，以使三层中的每一层都能实现色彩的完美平衡，这对于创建逼真的外观至关重要。口香糖打印机的古老口号是：“口香糖的最后一步是将您的打印品翻过来，然后将其放入垃圾箱，

用于生产三色口香糖印刷品的传统方法始于预收缩一张水彩纸，这样多次洗涤不会改变纸张的尺寸，也不会使后续的层失去套准性。将纸张干燥并调整大小，以将乳液保持在基材的顶部，而不是沉入组织中。泰勒（Taylor）是特立独行的，与这种公认的方法背道而驰，而是追求印刷专家Dick Sullivan提倡的技术。在整个打印过程中，都需要将纸张安装在坚实的背衬上，从而避免收缩和重新调整尺寸。沙利文在四十年前用自己的口香糖印花成功地实践了这一概念。他基于一种他认为可能是绘画家海因里希·库恩（Heinrich Kuhn）首次实践的技术。在沙利文（Sullivan）的领导下，基思（Keith）切下并刺穿了铝薄板，以固定他的纸和座位定位销。针脚给了他经典的方式，可以使他的所有底片保持完美的对齐状态。




	涂黄色层。

对于他的论文，泰勒选择了140磅，300克的法布里亚诺艺术家软印刷。它略带纹理，建议使用画家的画布。他使用热压机和单层Fusion 4000薄纸作为粘合剂将水彩纸贴在其背面。

对于第一层口香糖，他更喜欢黄色。他将薄薄的黑白分离负片（标记为黄色）放在定位销上，并用几乎看不见的铅笔点指示纸上图像的角。通过使用软释放画家的胶带遮盖纸张的边缘，并使用点作为指导来创建打印边界。

当我在明尼阿波利斯拜访泰勒时，泰勒正在做大量工作。我看着他制作的图像是20 x 27英寸。这是他为DeCosse将于2009年10月在意大利佛罗伦萨展出的展览印刷的93种三色胶之一。

由于重铬酸盐有毒，泰勒戴上一副手术手套即可开始混合和涂覆过程。然后，他将2克镉黄光水彩颜料挤入放在电子秤上的玻璃皿中。（他为DeCosse生产的印刷品需要大量的增感混合物，但对于较小的图像，可按比例减少配方。）第一层黄色涂有不透明颜料。剩下的两层是用透明的水彩画创作的，希望能与五颜六色的ménageàtrois结婚愉快。如果将不透明的颜料用作第二或第三层，则该作品将被破坏，并毫不客气地从活板门掉入地狱。泰勒用吸管吸取18毫升阿拉伯胶，并将其添加到颜料中。他将两种成分彻底混合在一起，然后将24 ml的15％重铬酸钾溶液吸到另一个滴管中，并将红橙色的敏化液浸入了粗糖。一旦这三种元素完全混合，他就将泡沫刷浸入盘子中。然后，他的手指，手腕和心灵似乎被焊接在一起，他用敏捷的快板笔触给纸涂上涂层。更换刷子三遍，直到在实验室柔和的白炽灯下涂层看起来像玻璃上的呼吸一样光滑为止。允许该作品放置一分钟，然后再从吹风机吹出温暖的空气。当他确定乳液已开始凝结时，将胶带除去，将由白色边框整齐地包裹的原始黄色层放入干燥箱中。




	消除负面影响。

泰勒测试了所有容易获得的水彩颜料，并以丹尼尔·史密斯（Daniel Smith）的颜料为基础。他也从他们那里购买阿拉伯树胶。他还是第一个坚持要求每位打印机必须满足自己对印刷材料和设备的偏好的人。

泰勒在黄色分离负片和涂布纸表面之间滑动了2密耳的透明聚酯薄片。这种看不见的屏障确保了底片的使用寿命，否则，如果在其功能强大的平板燃烧器中将其连续地夹在乳胶涂布纸上，则底片的使用寿命可能会降低。将安装好的包装小心地密封在真空框架内后，打开他的五千瓦平板燃烧器，并用积分器在几秒钟内将紫外线升高到适当的致盲水平。泰勒整理工作空间时，浓密的中和护罩可防止有害的紫外线照射。

由于口香糖中的敏化重铬酸盐仅对紫外线产生反应，因此允许保持暗淡的白炽灯点亮。实际上，这使我觉得自己更喜欢在实验室环境中，而不是在暗室中。泰勒（Taylor）还发现灯光的温暖令人感到舒适，尤其是在狭窄的范围内长时间工作时。这使他免于感到像银矿一样黑暗的世界经常产生的地下生物。舒适的还有卡布奇诺咖啡机，它就位于他家门口之外，还有一个立体声音响，可以播放他最喜欢的爵士音乐或他的本地BBC广播节目。

泰勒预料到曝光即将结束，将不锈的水槽中的水调和一下以将印刷品浸泡在70度以下–对于较小的印刷品，他使用常规纸盘。大约两分钟后，巨大的平板燃烧器关闭，并且在纸张涂层上清晰可见带有深色斑点的浮雕，该浮雕在黄色区域上。翻转金属背衬，以便打印件可以在水浴中朝下蒸煮。它的重量通过与框架角上的水槽接触而得到支撑。在这里，裸露的印刷品将保持原样30分钟，直到所有可溶的，未暴露的涂料漂移掉，并且仅保留那些由于紫外线穿透而硬化的区域。




	包边准备蓝色外套。

第一次洗完澡后，基思（Keith）将大型铝制框架从水中起，然后将其轻轻滑入滴水龙头下，以进行仔细检查和最后清洗。他使用新鲜的泡沫刷，仅将工具本身的重量压在印刷品的表面上，然后将其轻轻地划过湿的，仍然柔软的乳剂，以去除残留的涂层。

在此过程的这一点上，如果要用少量水冲洗乳液，则可以轻轻刷掉阴影或高光区域。在经过吹风机几次以确保表面固定后，将打印物再次放置在干燥柜中。

泰勒（Taylor）向我解释说，构成品红色和青色层混合物的所有元素的测量值与黄色层相同。（其原因将在稍后概述。）它们的暴露情况也相似。品红层使用喹ac啶酮玫瑰水彩颜料，最后一层使用酞菁蓝红色阴影。

如果不是因为泰勒对计算机的了解，就不可能实现泰勒技能的基石-数字文件是创建他所有分离底片的方法。然而，即使他拥有所有的智慧和能力，他的早期努力也需要从他的影印机上重新印刷许多底片。有时高光会被弄脏，并且各个分离之间的密度通常会失衡。青色是一个特殊的问题。它弄脏并流血于边缘。由于这是应用的最后一层，而且总是经过数小时的充分准备，因此常常会在明尼阿波利斯的整个温和的地方听到英国口音的咒骂声。




	与监视器图像相比完成打印。

为了使工作流程更具可预测性，Taylor邀请了他的朋友Rick Haring伸出援手。里克（Rick）是著名的数字技术人员和色彩管理专家，在双子城附近受到摄影师和计算机专家的欢迎。特别要求他为创建泰勒分离负片创建色彩配置文件。哈林称他的方法为：定义色彩空间，这与他通常为喷墨打印机和显示器所做的工作相似。他使用测试目标配置文件包制作了RGB配置文件，将其转换为CMY，并丢弃了黑色或K通道。基思已经从凯瑟琳·塞耶（Katherine Thayer）出版的关于该主题的材料中熟悉这种方法，他是口香糖以及其他形式的替代印刷的强大大师。随后，照排机从所生成的文件中创建了三个分离负片。所得的CMY分离底片由Taylor用三色胶印刷。出现了全彩色网格图案，并由Haring进行了仔细分析。创建的配置文件必须进行多次调整，直到所有颜色都满足泰勒的要求为止。然而，软打样的引入使泰勒感到奇怪。它使用了为CMY负输出设计的相同配置文件，但是在Photoshop中将其设置为关键帧时，它呈现的图像却是平坦，乳白色的。做所有他的最后调整，并试图在他的屏幕被故意遮盖的同时使他的形象恢复现实，使泰勒感到自己像在雾中飞翔，不得不完全依靠仪表读数才能安全回家。Haring建议，只要他的密度和颜色读数彼此保持相同关系（就像进入软打样之前一样），就可以开心地着陆。Haring保证，“软打样”只是一种使您大致了解最终工作在纸上的方式。相信我。” 泰勒确实信任哈林，并最终将新的一致性和可预测性带入了他的工作流程。会有一个幸福的降落。Haring保证，“软打样”只是一种使您大致了解最终工作在纸上的方式。相信我。” 泰勒确实信任哈林，并最终将新的一致性和可预测性带入了他的工作流程。会有一个幸福的降落。Haring保证，“软打样”只是一种使您大致了解最终工作在纸上的方式。相信我。” 泰勒确实信任哈林，并最终将新的一致性和可预测性带入了他的工作流程。

Taylor使用Adobe RGB（1998）在Gamma值为2.2的情况下，以360 dpi的分辨率在Photoshop CS3的Mac G5中以16位编辑其图像。完成所有编辑和锐化后，图像进入软校样，在此进行最后的调整。然后复制文件并保存其所有图层。原始图像被展平，减少到8位，然后更改为210 dpi。然后应用Haring的特殊配置文件。接下来将文件放入“多通道”和“拆分”中。红色通道重命名为青色，绿色通道变为品红色，蓝色变为黄色。（黑色通道将被丢弃。）新的CMY文件将另存为Tiff。最后，它们被上传到照排机，波特兰的Revere Graphics，俄勒冈州。泰勒对Revere Graphics的指示是使用105 lpi的线屏以CMY输出2400 dpi的文件，并在每个底片的空白处打上乳剂，并打上定位孔。




	Caravaggio Harvest，作者：Cy DeCosse。

泰勒无休止的工作时间和精心的做工作为他最新版印刷作品的最后青色层非常明显。图像的色调丰富，红色和棕色看起来像红木一样被火光照亮。黄色淡淡的黄铜色，而较冷的色调则困扰着阴影。仍安装在铝上的工件在热压机中被加热到200度。从背衬上剥下成品后，泰勒将其重新安装在新的Fabriano纸上，以确保其弹性。他举起它进行检查。他赞同地点点头。该过程完成。

通过反复试验，对知识的渴望和他的朋友的一点帮助，泰勒已经掌握了摄影过程的许多不同方面，而更多的仍在他的想象力中等待。然而，即使他拥有所有的技术知识，当纸上的图像从显影托盘进入光线时，对他来说仍然是神奇的。他的三色口香糖版画可以衬托过去的镜子，也可以说明当代生活的阴影和实质。但最重要的是，它们反映出男人的审美观念和他热爱的工艺对完美的执着追求。

“完美？嗯，是的，现在真是太好了，”泰勒笑着说，“这是有史以来的。